Українські рефератиучбові матеріали на українській мові

RefBaza.com.ua пропонує студентам та абітурієнтам найбільшу базу з рефератів! Також ви можете ділитися своїми рефератами для поповнення бази.

Арам Ілліч Хачатурян

Реферат: Арам Ілліч Хачатурян

Арам Ілліч Хачатурян народився 6 червня 1903 року у Тбілісі сім'ї палітурника. Мати його любила співати народні вірменські пісні, й інші наспіви глибоко зафіксовані дитини. Незабутнє враження залишило мистецтво народних певцов-агушев, у яких звучали пісні Азербайджану, Грузії, Вірменії.

Прихід агуша до села чи місто ставало населенню великим святом. Виступи співаків відбувалися зазвичай площею, де збиралося безліч народу. Під акомпанемент саза чи тара вони проводили свої нескінченні розповіді про старовину: що це пісні про героїв, про закоханих.

Під враженням почутих народних мелодій хлопчик забирався на горище будинки і годинами вистукував улюблені йому ритми на мідному тазі. «Це мій початкова "музична діяльність",- розповідав Хачатурян,- доставляла мені невимовне насолоду, батьків ж призводило у відчай…»

Матеріальне становище сім'ї була настільки стиснутим, що турботу про музичній освіті Арам було і мріяти. Тому з'ява Поповичевого у домі поганенького, набутого за гроші піаніно став хлопчика великою подією. Спочатку одним пальцем, та був з примітивним акомпанементом він став підбирати слухом мелодії народних пісень і танців. «Тоді я б зовсім осмелел,-вспоминал Хачатурян,- і почав варіювати знайомі мотиви, присочинять нові. Пам'ятаю, яку радість доставляли ці – нехай наївні, кумедні, незграбні,- проте перші мої спроби композиції».

Коли Араму виповнилося 10 років, надійшов комерційне училище. Самостійно навчившись на духових інструментів, брав участь у аматорському духовому оркестрі. У 16 років Хачатурян вперше потрапив у оперний театр, де почув оперу «Абесалом і Этери» класика грузинської музики Захарія Паліашвілі. Враження було так сильним, що мрія навчатися музики стає невідступної.

Нарешті 1921 року у долі юнаки настав перелом. У Тбілісі приїхав його старшого брата Сурен Хачатурян, режисер Московського Художнього театру. Помітивши потяг Арама до музики, Сурен Ілліч взяв його з собою у Москву.

Роки вчення.

У віці 19 років юнак тримав іспит Московський музичний технікум імені Гнєсіних. В нього був навіть елементарної підготовки. Выручили відмінний слух, музикальність, прекрасна пам'ять. Побачивши розташовану у п'ятому класі віолончель, Арам заявив, хотів би вчитися «в цій великий скрипці»! Олена Фабиановна і Михайло Фабианович Гнесины, досвідчені педагоги, відразу ж потрапити розпізнали в юнакові природне обдарування. І тепер почалися роки навчання- великого, наполегливої праці, сумнівів, успіхів, розчарувань.

На початку Хачатурян навчався на віолончелі і фортепіано. Але невдовзі починаєш розуміти, що основна його призвание-композиция. Воскресіння Ісуса Михайла Фабиановича знайшла чуйного педагога, зумів швидко розвинути його природні здібності.

Вже технікумі початкуючий композитор написав «Танець» для скрипки з фортепіано і «Поему» для фортепіано. Ці твори видані й мали успіх.

З 1929 по 1934 рік Хачатурян вчиться у Московської консерваторії. По класу твори він займається в Михайла Фабиановича Гнесина, а пізніше

у Н.Я. Мясковського. Тепер усі свою увагу він віддає творчості. Тоді ж він пише «Токкату» для фортепіано, тріо для кларнета, скрипки і фортепіано, «Танцевальную сюїту» для симфонічного оркестру.

Вже тут проявилися риси, які є типовими ще зрілих Шевченкових творінь. Насамперед, це співучі мелодії народної вдачі, соковиті, свіжі гармонії, святкова оркестрування. Самобытность й оцінити оригінальність таланту Хачатуряна тепер починає визнаватися як музикантами. Популярність його швидко росте, і серед широкого загалу слухачів.

Як дипломної роботи молодий композитор представив першу симфонію, присвячену Радянської Вірменії. Хачатурян блискуче закінчує консерваторію. Звати його занесено на Доску пошани. Далі він удосконалює свою майстерність, навчаючись у аспірантурі. «Енергійний, рвучкий, пристрасний, невідь що організований, але нескінченно відданий коханому мистецтву»- таким запам'ятався друзям –сучасникам Арам Хачатурян минулих років.

Початок самостійного шляху.

Після закінченні консерваторії композитор багато й ще працює над своїми новими творами. Він обертається до різним жанрам. Серед створеного протягом 1930-х найвдалішим виявилися балет «Щастя», фортепіанне і особливо скрипковий концерти. Заслужену популярність завоювала музика Хачатуряна до драматичних вистав («Валенсианская вдова», «Маскарад») до кінофільмам («Пэпо», «Зангезур»). Активно включається Хачатурян й у громадське життя стани, виконує відповідальну роботу у Союзі композиторів.

Фортепіанний концерт закінчено композитором в 1936 року. Його першим виконавцем була видатна радянський піаніст Лев Оборін, якому і присвячений. Концерт мав надзвичайний успіх. У ньому проявилася схильність композитора до віртуозного блискучому стилю. Ще виразніше стали фарби гармонії, гостріше і опукліше ритми, виразнішими мелодія.

У 1940 року Хачатурян створює один зі своїх найзначніших творів- скрипковий концерт. Тут творчий образ композитора розкрився в усій своїй повноті. Концерт присвячений його першому виконавцю - відомому радянському скрипалю Давиду Ойстраху. За видатне твір він визнаний гідним Державної премії СРСР.

Весну і літо 1939 р Хачатурян проведе у Вірменії, де посилено працює над балетом «Щастя». У кодексі собі жанрі балету він втілює сучасну тему- життя народу Радянської Вірменії, і щастя людей, завойовані у праці і боротьбі.

У тому ж року виставу було показано у Москві Большой театр у дні декади вірменського мистецтва. Балет сподобався слухачам виразністю народних мелодій, мальовничістю ошатною оркестрування. Однак і серйозні недоліки. Композитор вирішує докорінно переробити балет.

Через двох років Хачатурян пише музику для спектаклю «Маскарад» (по драмі Лермонтова) у театрі ім. Євгена Вахтангова. Трохи пізніше окремі музичні номери були у вигляді симфонічної сюїти. Особливо полюбився слухачам «Вальс». Схвильована, повна тривоги музика «Вальса» связанна з трагічної долею героїні «Маскараду».

Роки війни.

Настала Велика Вітчизняна війна. У воєнні часи Хачатурян

створює пісні «Капітан Гастелло», «Слава нашої Вітчизні», марш для духового оркестру «Героям Великої Вітчизняної війни» та інші.

З творів великих жанрів з'являються балет «Гаяне» й інша симфонія. Прем'єра балету «Гаяне» відбулася 1942 року у Пермі, куди він був евакуйований Ленінградський оперний театр імені С.М. Кірова. Спектакль пройшов успішно. Сюжет «Гаяне» розвивається драматически-напряженно. Герої балету- колгоспники і бійці Червоної Армії. Їх щастя невіддільне від добробуту всього радянський народ. У тяжку боротьбу і зла і несправедливістю знаходить свій особистий щастя і Гаяне. Вона викриває винуватців поджега складів із колгоспним бавовною (серед яких і чоловік Гаяне), внаслідок чого майже розплачується життям. Балет закінчується народним святом. Радісно і Гаяне, знайшовши свій особистий щастя у сім'ї.

У «Гаяне» композитор використовував кращі номери з балету «Щастя», як і нарешті перший балет, «Гаяне» відзначається великою кількістю мелодійних тим, заснованих на виключно народних інтонаціях і ритмах. Так, у другому дію звучить «Колискова» (Гаяне заколисує свою маленьку доньку). Тепло і ніжно ллється сумна, лірична мелодія у флейти. На супровід розмірено повторюється і той ж звук ре у фагота і арфи, якому вторить «відлуння» дзвіночків, створюючи м'який, «мерехтливий» фон.

Грациозен, сповнений східного раювання «Танець Айши» (подруги Гаяне), відкриває собою третє дію. Плавная мелодія спочатку звучить у скрипок. Ну а потім разукрашивается звуковими візерунками інших інструментів.

Особливо поширення отримав огненно-темпераментный «Танок з шаблями» (4 дію). Його відрізняють стрімкий темп, гострий ритмічний малюнок, яскрава оркестрування. Переложенный найрізноманітніших інструментів, і складів, «Танець» став улюбленим номером в концертних програмах. За балет «Гаяне» композитору в 1943 року було присуджена Державну премію СРСР, що він вніс у Фонд Збройних сил Радянського Союзу. У 1957 року створено друга редакція балету нового сюжет.


Схожі реферати

Статистика

[1] 2